START: Artisti unite pentru inițiativele umanitare

start-grafica

Obiect:
Mare eveniment de caritate organizat de, Asociatia Culturala Start, Humane Society, pentru urgență.

De la 9,30 alle 19,00 – 14 giugno 2014,
Mănăstire Glicini de Humane Society din Milano, Via San Barnaba 48 - Milano

Începeți Asociația culturală care are ca scop să promoveze integrarea artelor prin promovarea de evenimente menite să strângerea de fonduri pentru caritate, împreună cu Humane Society din Milano și de urgență, organizează cea mai mare licitatie de arta de a beneficia copiii din zonele de război. O zi dedicata artei cu 24 artiști care vor da fiecare lucrare care se va opri la o licitatie la data 14 giugno 2014 și încasările vor fi donate de urgență acțiuni umanitare. De-a lungul zilei 14 giugno 2014 de la 9,30 Art expunere intervenții umanitare și spectacole live ale artiștilor. Toată lumea 17,00 Lucrările selectate vor fi scoase la licitație, iar încasările vor fi donate de urgență.

Începeți Asociatia Culturala

Sensul unei noi asociații de artiști înseamnă patrimoniul cultural, în acest moment al istoriei, schimbul de idei și proiecte de promovare a culturii în Italia și în străinătate. Început, denumirea asociației tinerei, Își propune să aducă împreună în sine nu numai artiști în domeniul artelor vizuale, dar și, și este aici că noi credem a fi inovatoare, Cifrele care acoperă toate artele. De la pictura, prin urmare, sculptură și chiar de la teatru la muzică, clasică și contemporană, din literatura de specialitate la expresiile de dans coregrafic. Toate acestea pentru a încerca să co-existe într-o împletite diverse facilități culturale pe care țara noastră, în cea mai bună tradiție artistică, Se poate lăuda de a avea. Deci artele reprezentate în Start, Nu merge singur și deconectate una de cealaltă, dar coexistă și se amesteca cu scopul de un gol, pentru a produce arta, ca hrană pentru suflet. De asemenea, este sensul final al ceea ce va fi marele eveniment de Expo 2015, hrana planetei, care transformă – și ceea ce este arta daca nu o transformare de gândire împărtășite – în energie pentru viață, ne referim la fața regenerare substanțială a ceea ce înțelegem a fi spiritul uman.

Humane Society

Humane Society este una dintre instituțiile istorice din Milano. Charitable Trust, El a fost născut în 1893 Datorită moștenirii Prospero Moise Loria, patron de Mantua, că adjectivul "umanitar" nu sunt destinate pentru a ajuta pur și simplu sub formă de caritate, dar asistența operațională, El a fost capabil de a "pune underdogs, fără deosebire, în starea sa menționat de către ea însăși aceeași, oferindu-le sprijin, lucru și educație ".

Caz de urgență

Urgență este un italian independent și neutru, născut în 1994 pentru a oferi asistență medicală și chirurgicală gratuit și de înaltă calitate pentru a victimelor de război, minele terestre și sărăcie.
Urgență promovează o cultură a păcii, solidaritate și respectarea drepturilor omului.
Lucrarea de urgență este posibilă datorită contribuțiilor de mii de voluntari și susținători.
În aceste 20 ani, de la nașterea lui și până în prezent, Urgență a tratat peste 6 milioane de oameni din 16 Țări.

Artisti:
Marco Baj – Francesca Bruni – Rita Carelli – Dragă – Mario Ciufo – Vittorio Emanuele – Alejandro Ferrante- Renata Ferrari – Carlo Ferreri – Erika Filiposka – Barbara Galbiati – Maestru – Mary Montanari – Marco Morarelli – Lorenzo Pietrogrande – Poli – Mihaela Popescu – Locul - Pino Roscigno – Lucrezia Ruggieri – Cristina Solano – Nino Tassone – Mazare Trolli – Emanuela Volpe.

umanitaria

Artemisia are: Enérgheia, energie All'Opera.

catalogo-artemisia-energheia-1Una collettiva di opere pittoriche e scultoree che interpreta l’energia, cuore tematico di Expo 2015, attraverso la creatività di cinque stili femminili distinti e dialoganti.

Nutrire il pianeta. Energia per la vita è il titolo di quella grande realtà espositiva e articolata che sarà EXPO 2015. Se Madre Terra ha sempre nutrito noi, ora ci è diventata figlia. Predato e sfruttato il pianeta oggi chiede tutela, cura e nutrimento da parte nostra. Le artiste di Artemisia hanno colto appieno l’intensità schiva e grave di questo grido afono, e hanno risposto ciascuna con il proprio stile ben riconoscibile, con la sensibilità incar- nata, vivente, dell’energia che rigenera. Amorevole e dedita, riflessiva e operosa, la femminilità delle cinque pittrici è en-érgheia, all’opera, in una delle declinazioni di femminilità più archetipiche e meno retoriche che possano darsi.

Cristina Muccioli

Quando: Vernissage e cocktail il 2 aprile 2014 alle ore 18,30 con introduzione di Cristina Muccioli, critico d’arte.

Dove: Galleria Artepassante, stazione MM di Porta Venezia.
Finissage: il 30 aprile 2014 alle 18,30
Dettagli e info: Renata Ferrari 349.7527048 – Emanuela Volpe 338.6002540 –
E-mail: info@artemisia5.it
Siti web: www.artemisia5.itwww.artepassante.it

Gaspare Manos – Picturile și desenele SERIA PURPLE 2010-2013

SERIA PURPLE

Picturi și desene 2010-2013

LA SERIE VIOLA
Picturi și DISGEGNI 2010-20132

TITLUL PROIECTULUI: PINOCCHIO Turnul Babel

Sponsor: FUNDATIA RUSTIA-TRAINE, TRIESTE

CURATOR: ELISA DE HALLEUX Ph.D. Prof . istoric de artă, Universita 'La Sorbonne, Paris.

 

Prof. Dr.. ELISA DE HALLEUX – LA SERIE VIOLA :

GASPARE MANOS - PURPLE SERIES NO. 3

Gaspare MANOS – SERIA PURPLE NO. 3
150X160CM ulei pe panza
2010-2013 Colecție privată.

"O imagine și" unul unde trecutul întâlnește prezentul, într-un fulger, pentru a forma o constelație ». Acest gând de agenți lui Walter Benjamin traduce frumos esența activității de Gaspare Manos.
Acest artist și toate lucrările lui reflecta o "întâlnire"

GASPARE MANOS - PURPLE SERIES NO. 3

Gaspare MANOS – SERIA PURPLE NO. 3
– 150X160CM ulei pe panza
2010-2013 Colecție privată

Meeting, pentru a începe, între diferite locuri : universuri, culturi, De asemenea, mai multe limbi, Picturile sale sunt incluse în. Sufletul lui Gaspare Manos "rătăcitor, călător, și "tocmai această diversitate", în această amplitudine, în aceste cuvinte de deschidere fără sfârșit, pe care le găsește unitățile sale ". De la faza incipienta, artistul calatoreste prin lume, și în picturile sale Veneția și Africa atingere fără să se ciocnesc : ecourile îndepărtate ale pictural atingere a unui Tiepolo vioi se amesteca cu forme puternice care amintesc de proprietate este "maiestuos și grave de măști africane. Deci, "se aplică, de asemenea, la anumite figuri feminine de curbele marcate, chiar exagerat, evoca zeițe arhaice ; dar aceste femei de varsta "trecut sunt flancate de heruvimi" capete stil baroc bucle, sau siluete schematică , arunca în jos ", cu lovituri rapide și câteva precise, care par să vină de la o carte de benzi desenate.

Meeting, în consecință, perioade distincte ale : supraviețuire, sau retur, un rafinament de toate aristocratic, foarte Settecentesca, vine cu un radical modernitatea ", vizibilă în trăsătură esențială și alegerile sale estetice. În timp ce limbajul artei, perfect asimilate și dominat, antichitate "și Renaștere - Michelangelo, mai ales, din care putem recunoaște anumite prezintă, cum ar fi Slave la Luvru, sau Genius of Victory, sau David – este să se hrănească imaginația ta de o densitate "excepțional figurativ.

GASPARE MANOS - PURPLE SERIES NO. 9

Gaspare MANOS – SERIA PURPLE NO. 9
– 162Ulei pe panza X114CM
2010-2013 Colecție privată

Gaspare Manos gratuit și sparge tiparele în compozițiile sale ocolind orice concepție clasică de spațiu. Un alt semn al contemporaneității lui ", cele mai multe desene animate sau "secvențe" a reprezentat în picturile sale sfidează orice temporal înlănțuirea logică. Totul "și" lăsată deschisă : privitorul să decidă pentru a vedea ceea ce el creează o rezonanță.

Meeting, atunci, de figurativ și abstract. Lucrările de Gaspar sunt punctate în mod regulat de către ritmul de linii care merg în sus. Verticalitatea "și mișcare ascendentă se găsesc atât în ​​descrierile sale ale orașului", la fel ca în portretele sale, în invențiile sale alegorice și lucrări sale abstracte.

GASPARE MANOS - PURPLE SERIES NO. 4

Gaspare MANOS – SERIA PURPLE NO. 4
– 150X160CM ulei pe panza
2010-2013 Colecție privată

Meeting, în cele din urmă, culoare și se întind, ca în această serie Purple , set extins de desene realizate în ulei pe hartie sau panza. Aspectul grafic puternic de ne-esclcude o atenție deosebită acordată efectelor materiei. În cele din urmă, unitatea "dintre toate aceste modele, care de locuri amestec, subiecte, temporalitate "și scări de mărime , este dată de o culoare - violet - care este ea însăși rezultatul unei sinteze. Reuniunea Blue Arătând spiritul, spiritualitate, puritatea unei linii eliberat de orice greutate materiale, și un roșu care te face simti dimensiune intens emoțională, atât de pasionat și carnal "semnificative în această serie, este culoarea care aduce continuitate în discontinuu. Fără originală, culoarea joacă un rol fundamental în structura de lucru - un rol de obicei rezervat pentru proiectarea.

GASPARE MANOS - PURPLE SERIES NO. 10

Gaspare MANOS – SERIA PURPLE NO. 10
– 120Ulei pe carton x80cm
2010-2013 Colecție privată

 

Reuniunea L ", se poate observa, astfel ia în Manos Gaspare forma alianță ambiguă a contrariilor. Viola Series și "plin de această problemă. Artistul ne încredințează, per riprendere le sue stesse parole, un interrogativo sul mondo, sull’identita’ delle cose e degli esseri. Ma la sua ricerca di una forma personale di verita’, o di autenticita’ – ricerca della quale si intravvede il carattere instancabile attraverso la ripetizione incessante di certi motivi, immagine di uno spirito costantemente in cerca – questa ricerca di cio’ che sta sotto, di cio’ che va al di la’ del le apparenze, del fittizio, dell’illusione, passa paradossalmente attraverso la messa in scena sommessa di una bugia. Pinocchio diventa cosi’ una figura onnipresente : come un sogno ricorrente e inquietante, ritorna da una tela all’altra, a gettare un dubbio sulla spensieratezza di questa gioventu’ nuda e amorosa che si offre ai nostri occhi. Allo stesso modo le maschere, sotto l’aspetto di volti in cui un occhio e’ aperto e l’altro e’ chiuso ( o vuoto) turbano l’effervescenza erotica e scatenata delle figure – coppie abbracciate, donne che si offrono, giovani sensuali – che animano con molteplici variazioni molti di questi disegni.
La strana Arcadia che ci si presenta davanti e’ un invito a riflettere sul nostro modo di esser al mondo.

ELISA DE HALLEUX Paris 2013

1. INTRODUZIONE
Il progetto proposto dall’artista Italiano Gaspare Manos (1968) per una mostra nella citta’ di Venezia in concomitanza alla 55. Esposizione Internazionale d’Arte 2013 (ora in avanti denominata la Biennale) si intitola PINOCCHIO TORRE DI BABELE e include la SERIE VIOLA di opere dell’artista eseguite nel periodo 2010-2013 esposte per la prima volta in questa mostra.

Il progetto ha come obbiettivo principale la presentazione di opere su tela e cartone eseguite con l’idea di poi presentare successivamente un nuovo grande soffitto dipinto su tela (40m2) in sostituzione di quello del 700’ dipinto da Francesco Fontebasso (1707‐1769) in Palazzo Duodo a Santa Maria del Giglio (San Marco), Venezia, e andato disperso da quasi un secolo.

Una volta dipinto, sarebbe il primo grande soffitto nuovo eseguito a Venezia in duecento anni, dopo tanti venduti e andati perduti, come appunto il Banchetto di Cleopatra del quale resta solo una foto in bianco e nero del Naya. Il soffitto da riproporre ha come struttura architettonica una forma ascensionale che si presta al concetto di Babele. Mantenendo la struttura architettonica d’origine l’artista ha l’intenzione di far vivere in un vortice ascensionale una serie di ricordi, persone e oggetti del suo mondo interiore – mondo che ha creato attingendo a quelle diverse realta’ vissute in (Asia 1968‐75) (Africa 1975‐82) (Europa 1983‐presente).

2. PERCHE’ BABELE E PINOCCHIO ?

Come sappiamo, la storia di Babele spiega la confusione delle lingue dovute alla variazione del linguaggio umano. Potremmo interpretare la costruzione della torre come un atto di sfida a Dio ordinato dal tiranno Nimrod, secondo l’interpretazione suggerita per la prima volta nel primo secolo in Flavio Giuseppe.

Ma Gaspare Manos propone di rovesciare l’interpretazione classica con una maggiore enfasi sul motivo esplicito dell’omogeneita’ culturale e linguistica menzionata nella narrativa stessa. Questa lettura del testo vede le azioni descritte nella Genesi non come punizione dell’orgoglio umano, ma come un’eziologia delle differenze culturali: Babele come culla della civilta’ – come calderone delle idée che poi incrementano il sapere universale.

Il personaggio chiave che Gaspare fa interagire con oggetti e personaggi dipinti nelle opere proposte e’ Pinocchio. Questo burattino di legno che sogna una vita vera e’ spesso costretto a mentire diventando sinonimo di bugia. C’e’ qui una crudele dualita’: un Pinocchio care scapă de realitate ei "de proprietate marionetă, și o dată "în viață" inventează o viață mai spune minciuni - că "inventa din nou altă realitate". Se face noi "reflectă acest statut personaj foarte" în echilibru "a omului; prins între corp și minte: două lumi diferite și concatenate; că "intern (personal / visat) și exterior (zi / sociale) - Două lumi care de multe ori se află în sine și pentru alții.

Un proiect parțial autobiografic, Manos artist a dezvoltat peste 40 ani pentru a accepta persoana sa și să devină el însuși: de exemplu, "artist. Doar prin acceptarea el însuși și a încetat să trăiască o minciună ca Pinocchio, artistul a fost capabil de a interacționa în pace cu oamenii, informazioni, oggetti, posti e pensieri del suo contesto storico e sociale ‐ avvicinandosi di piu’ ad uno stato inebriato d’amore per tutti gli elementi che costituiscono il ‘suo’ mondo ed enciclopedia universale. Solo capendo e amando allo stesso modo gli elementi costitutivi di questo mondo interiore si fa dialogare la babele che e’ in noi.

Pinocchio e Babele diventano quindi una forte metafora dello sviluppo del pensiero e della societa’ in generale, ma anche una metafora specifica del mondo complesso dell’arte, delle sue istituzioni, dei suoi collezionisti, meccanismi di finanziamento, dei molti messaggi occulti e forze in gioco.

L’interesse dell’artista Gaspare Manos per le citta’, la storia, lo sviluppo sociale, il caos, il linguaggio, la percezione, la natura relativa della realta’ (specialmente quando si tratta della percezione sociale opposta a quella individuale) e’ alla base di questa SERIE VIOLA esposta per la prima volta a Venezia nel 2013. Il tema di Pinocchio e Babele consente all’artista di esplorare temi e argomenti che lo appassionano. Un uso del figurativo in chiave contemporanea va a dimostrare anche un’abilita’ oggi molto rara nel mondo dell’arte, quella del disegno – anche’essa come metafora del sapere – cioe’ un ritorno alla base (la linea) per capire il caos dell’oggi (il colore).

3. FILOSOFIA DEL PROGETTO

Per questo progetto, l’artista ha assegnato una primaria rilevanza, in ambito gnoseologico, alle sue esperienze di vita trascorsa in continenti diversi. Lucrările propuse sunt, prin urmare, o nurca “transcendental” din lumea lui interioară : Pinocchio Babel și cheia înțelegerii. Această serie violet și "rezultatul unei anchete filosofice care a durat peste 20 ani și chiar a determinat Manos Gaspare artist pentru a obține un doctorat. de la Londra, în 1996.

Conceptele cheie ale proiectului sunt [1] Percepția interior la fel de realitate ", spre deosebire de interior sau de vis [2] realitate ", ca nurca sau pluralismul sociale; [3] rolul din trecut pe limbajul actual și percepția; [4] globalizarea. Principiul de bază din spatele gândirii artistului și că a fenomenologiei, că este, o filozofie care începe cu o explorare a "realității", care ni se prezintă în experiența conștientă ca un mijloc de a înțelege Duhul absolută că se află în spatele ceea ce vedem și să trăiască.

Cu constanta lui de călătorie și de viață în întreaga lume de peste 40 ani, artist și "a trebuit să se scufunde în diferite culturi cu traditii, limbi, moduri de gândire, amintiți și treci pe amintiri de foarte diferite – metabolizat și le internalizate de a integra si de a invata mai multe despre el însuși și spațiul / timpul. În acest fel, artistul a dat el însuși "acces în parte și că" o șansă de o "enciclopedie universal" de cunoaștere, de fragmente de gândire cu rădăcini total diferite. Minunata diversitate "ia dat o viziune de acest Babel de enciclopedie a cunoașterii universale care, de multe ori adevărul "devine ficțiune și ficțiune devine adevăr".

Artistul cu aceste lucrări și ideea de a picta un plafon mare dorește ulterior să sublinieze aspectul transcendental de artă, în general,: vis care de multe ori se ascunde în spatele aspirația de cunoaștere.

Este de asemenea important de remarcat faptul că noul plafon propus în acest proiect va "fi prezentat în contextul său; într-o cameră de la primul etaj al Palazzo Duodo, San Marco 2506, Venezia 30124 Santa Maria del Giglio construit de Scamozzi în 500 ". Odată executat la Palazzo Duodo, plafonului da "viata la un vortex de forme și culori vizibile din partea de jos a chiar-chiar ca o imagine. Vezi o lucrare de sub îndoire cap implică o psihologie complet diferit - un pic de "cum să îngenuncheze în fața măreția de ideile și acțiunile umane.

PENTRU MAI MULTE INFORMATII DESPRE ARTIST Gaspare MANOS:
WWW.GASPARE-FOUNDATION.COM

INFORMAȚII sponsor :
Fundația non-profit stiintifice si culturale Eugenio Maria Dario Rustia Traine din Trieste, are ca scop conservarea și protejarea patrimoniului cultural, artistic, istorie și literatură, care sunt importante. Fundația organizează conferințe, concerte și expoziții din Europa, publicat independent și promovează ediția de cărți cu terțe părți, versuri și discuri. Ea are o bibliotecă bogată (din care pot fi găsite pe prima linie 4.000 securitate) și "responsabil de pregătirea periodice ilustrate pentru documentarea și diseminarea inițiativelor fundației în lume.
Ele sunt auditori ai Fundatiei reprezentanților Traine a Ministerului Culturii Dr. Marco Menato și înlocui Dr. Livio Naia, angajați Piero Bonacci și Ada Ceccoli și substitut Marcello Gabrielli.
Se formează Consiliul de Administrație al Fundației, lângă președinte, de către vicepreședintele Comitetului. Liliana Pessina, de către secretarul Dr. Rachel Denon Poggi , de profesorul Clare Motka Luxardo care are grijă de cultural, Ferruccio Tommaseo de către inginerul care supravegheaza Contabilul General și Enea de'Vidovich care are grijă de administrative, coordonează sectorul de tineret și contacte cu străini. Industria muzicala este menținută de către profesor și muzicolog Sergio Siccardi Julian De Zorzi, una dintre cele expoziții de arte plastice critic figurativ Sergio Brossi.

Fundația de Știință și Cultură și Dario Eugenio Maria Rustia Traine Via dei Zambile, 8 Trieste T: 040.425118 F: 040.4260637 info@rustiatraine.it Președintele: Pe. Renzo de'Vidovich

Lucrări foto : ANDREW Brooke www.andrewbrooke.com

 

JURIS & Perl și C S.a.s Paul Juris.
San Marco 2950
I – 30124 Venezia

Tel: 0039 041 522 06 03
Fax: 0039 041 528 56 99

Facebook:

E-Mail: info@jurisandperl.com

Cataloage Art Print offset

Până 31 Decembrie 2012, puteți imprima catalogul personal la un pret promotional extrem de benefice.

  • Catalog de format 21 x 21 cm
  • Pagini interne:tipar offset 4 culori pe hârtie cretată 150 GR / mp
  • Capac: tipar offset 4 culori pe hârtie cretată 250 gr / m² mat folie de plastic
  • Proiectul de plan a inclus
  • Testele de culoare reflectată în parte (12 € / suport.)
  • Fișiere pentru a oferi: PDF pentru imprimare de înaltă calitate, cu marcajele de decupare

 

36PP intern + capac – Legat cu capse

300 copie:
Standard Preț € 2467,00
Oferta speciala: € 1897,00
Copie = € Cost 6,33

500 copie:
Standard Preț € 2616,00
Oferta speciala: € 2012,00
Copie = € Cost 4,03

 

36PP intern + capac – Softcover măcinat

300 copie:
Standard Preț € 2690,00
Oferta speciala: € 2070,00
Copie = € Cost 6,90

500 copie:
Standard Preț € 2840,00
Oferta speciala: € 2185,00
Copie = € Cost 4,37

 

36PP intern + capac – Softcover cusute

300 copie:
Standard Preț € 2960,00
Oferta speciala: € 2277,00
Copie = € Cost 7,59

500 copie:
Standard Preț € 3140,00
Oferta speciala: € 2415,00
Copie = € Cost 4,83

48PP intern + capac – Legat cu capse

300 copie:
Standard Preț € 2601,00
Oferta speciala: € 2000,00
Copie = € Cost 6,67

500 copie:
Standard Preț € 2766,00
Oferta speciala: € 2127,00
Copie = € Cost 4,26

 

48PP intern + capac – Softcover măcinat

300 copie:
Standard Preț € 2870,00
Oferta speciala: € 2208,00
Copie = € Cost 7,36

500 copie:
Standard Preț € 3140,00
Oferta speciala: € 2415,00
Copie = € Cost 7,33

 

 

48PP intern + capac – Softcover cusute

300 copie:
Standard Preț € 3095,00
Oferta speciala: € 2380,00
Copie = € Cost 7,94

500 copie:
Standard Preț € 3440,00
Oferta speciala: € 2645,00
Copie = € Cost 5,29

 

60PP intern + capac – Legat cu capse

300 copie:
Standard Preț € 3095,00
Oferta speciala: € 2380,00
Copie = € Cost 7,94

500 copie:
Standard Preț € 3289,00
Oferta speciala: € 2530,00
Copie = € Cost 5,06

 

 

60PP intern + capac – Softcover măcinat

300 copie:
Standard Preț € 3364,00
Oferta speciala: € 2587,00
Copie = € Cost 8,63

500 copie:
Standard Preț € 3440,00
Oferta speciala: € 2645,00
Copie = € Cost 5,29

 

 

60PP intern + capac – Softcover cusute

300 copie:
Standard Preț € 3543,00
Oferta speciala: € 2725,00
Copie = € Cost 9,09

500 copie:
Standard Preț € 3663,00
Oferta speciala: € 2817,00
Copie = € Cost 5,64

 

 

Toate preturile sunt iva 20% cu excepția lucrărilor de ex.

Acesta este doar un exemplu, am posibilitatea de a imprima în orice dimensiune sau număr de exemplare și finisare, cu sau fără rever, capac moale sau tare, vopsit lucios sau mat..

Am, de asemenea, o evaluare parțială returnabile.

E-mail-ne și să solicite o ofertă personalizată.

Catalogo ragionato delle opere di Osvaldo Bot

E’ stata decisa la realizzazione di un documento fondamentale per la storia artistica dell’artista Osvaldo Bot, il Catalogo ragionato delle opere.

Se siete possessori di opere, immagini, o altro materiale riguardante l’artista, la pubblicazione su questo catalogo è la soluzione ideale per valorizzarle, in quanto, la pubblicazione stessa fatta da un organismo accreditato, ne determina immediatamente una rivalutazione economica.

e commerce artisti

Artediretta è un portale dedicato agli artisti che vivono l’arte come professione o come prospettiva, nato con lo scopo di offrire un servizio semplice, potente e dinamico ad un costo minimo.

Per farne parte occorre essere invitati oppure passare una selezione. Questo per garantire un buon livello qualitativo degli associati.

Ogni artista avrà a disposizione un proprio minisito, totalmente gestibile e aggiornabile con homepage, biografie, expoziţii, news e galleria opere. Per chi desidera è anche disponibile l’opzione di vendita online con pagamento Paypal.

Inoltre i migliori artisti (judecat de către o comisie de specialitate) potranno essere inseriti gratuitamente sul portale di vendita online venditarte.it

I costi:

  • În al treilea rând, la nivel de domeniu de exemplu,. artemisiagentileschi.artediretta.it
  • 5 implicite de pagini ( este. Pagina de start, biografie, expoziţii, news e galleria opere ) cu posibilitatea de pagini interminabile şi articole
  • panoul de comandă pentru a gestiona şi actualiza site-ul cu tehnologie de WordPress
  • Newsletter
  • 1 alias email es. artemisiagentileschi@artediretta.it
  • prezenţa în lista de artişti site-ului
  • motoarele de căutare automate de indexare
  • Statisticile detaliate privind vizitele Google Analytics
  • 1 opera a scelta visualizzata a rotazione nella homepage di artediretta.it
  • 3 opere a scelta nell’elenco opere del sito artediretta.it
  • invitaţia de a-şi asuma galerii de arta colective de partenerii noştri
  • reducere la crearea unui critic de artă profesionist
  • posibilitatea de a publica un catalog dedicat ( realizarea unui număr minim de participanţi)
  • dreptul de a participa la un concurs pentru Expo 2015 Milano (economii garantate de € 20,00)
  • guarda l’esempio www.sitoesempio.artediretta.it

Toate acest lucru este doar € 30,00 all’anno
Per chi desidera la versione e-commerce il costo aggiuntivo annuale è di € 30,00 (€ 20,00 atunci când sunt cumpărate împreună)

Abonament la Artediretta pentru 1 anno:

Opţiunea E-Commerce 1 anno:

Abonament la Artediretta + E-Commerce pe 1 anno: