Mostrar Cézanne Milán

Milán, de 20 Octubre 2011 al 26 Febrero 2012

Un homenaje al gran maestro originario de Aix-en-Provence y su manera única de pintura que tenía tanta influencia en los artistas de los movimientos posteriores como el cubismo y el surrealismo.

Las primeras obras, los magníficos retratos, paisajes, los famosos bodegones, hasta las últimas pinturas extraordinarias de principios del siglo XX: alrededor de cuarenta obras, de los principales museos internacionales, entre ellos el Museo de Orsay, El Petit Palais, Tate, l'Hermitage e la National Gallery de Washington di.

 

La muestra

Obtener en el estudio de Paul Cezanne significa penetrar profundamente en su proceso creativo.
En el estudio se originó su historia, vida biológica cruz y la vida del sueño; Su trabajo se basa en la unidad a través del conocimiento. Sus sentimientos, percepción, la reflexión se sublima; su poesía es desarrollado y plenamente.
Para aquellos, como el maestro de Aix, Él ha consagrado toda su vida a la pintura de la investigación, espacio en el enfoque y el trabajo es una dimensión fundamental, un verdadero “lugar de la mente y la memoria”, que es de hecho el entorno cerrado dentro del cual el artista consolida su trabajo y construye sus composiciones, pero al mismo tiempo se identifica con una dimensión mental en el que el motivo o el mundo natural, su Provenza, simbólicamente representado por la montaña Sainte Victoire, Se incorpora en su esencia y se transforma en la imagen.
En este gran, ideal y extraordinariamente único “Taller Midi” Cezanne desarrolla y desarrolla las direcciones principales de arte moderno se compara con una línea de continuidad con la gran tradición está en la reestructuración de las vanguardias, para lo cual su investigación silenciosa y tenaz será una referencia esencial.

Basta con mirar los retratos sobre la marcha de entender el carácter de Cézanne: duro, testaruda, determinado. Físicamente y carácter, Parece que el contorno de la montaña de Sainte-Victoire, Su horizonte de favorito: obstinadamente fiel a sí misma, propiedad antes del cambio de los tiempos y las edades, sin embargo, capaz de captar las sutiles variaciones de luz, comprender las razones y geometrías, medir con calma cada espacio.
En su consistencia inquebrantable, Cezanne tuvo una pelea con todos: amigos, escritores, pintores. Es con vistas de París, pero él la amaba, prefiriendo un circuito estrecho y simple de los lugares familiares; cigarros que ostentan los impresionistas prefieren la paciencia de la tubería, bailes naipes populares en la barra del país, a las instalaciones de Montmartre y parques a lo largo del Sena una casa de campo rodeada de naturaleza sencilla.
En su soledad rocosa fuera de moda, Cezanne es sin duda el más grande pintor de su generación y consciente.

Él entendía todo: la luz y el color, la forma y el diseño, perspectiva y la libertad. Saltó en el límite del Impresionismo, la espiral descendente de un movimiento que fue reflejando en sí, el riesgo de no encontrar salidas y desarrollos; Regresó un significado profundo para “historia”, recuperando temas, maestros y composiciones que fueron precipitadamente considerados anticuados; Se anticipa descaradamente movimientos de vanguardia de principios del siglo XX con las declaraciones secos y deslumbrante, pero sobre todo con pozo cuadrado moderno.
En una vida enmarcada por la burguesía rica de la provincia, Cezanne construye prácticamente solo el arte del siglo XX. La suya es una inteligencia superior, en el sentido de la capacidad de entender las reglas del arte, desarmarlas uno por uno y volver a montar en una nueva forma, extraordinariamente efectivo.
Lejos de los focos de la Ciudad de las Luces, y sólo ha rodado marginalmente la atención de los críticos, Cézanne mantiene el perfil de una “artesano” pintura. Sólo después de su muerte, cuando se otorgó una exposición retrospectiva, jóvenes pintores como Picasso y Matisse entienden la deuda a un gran maestro, más bien, contra una “clásico” que da un nuevo significado a todo el curso del arte moderno.

 

Los textos y las imágenes tomadas desde el sitio web oficial:

http://mostracezanne.it/